Η Victoria Wormsley έχει δεκαπέντε χρόνια εμπειρίας στη διακόσμηση εσωτερικών χώρων και είναι η ιδρύτρια της πρακτικής σχεδιασμού κατοικιών French-Brooks Interiors. Η σχεδιαστική της φιλοσοφία είναι απλή: να ταιριάζει το έργο στην αρχιτεκτονική και στο άτομο. Έχει εργαστεί σε μια μεγάλη ποικιλία έργων, από διατηρητέα εξοχικά ακίνητα μέχρι ένα Belgravia Pied à Terre και ακόμη και ένα πρώην μοναστήρι στη Νότια Γαλλία. Εδώ μοιράζεται πολύτιμες γνώσεις σχετικά με το πώς να χρησιμοποιήσετε την τέχνη στους εσωτερικούς χώρους για να επηρεάσετε καλύτερα τις Ερωτήσεις & Απαντήσεις του σχεδιαστή μας με την Αρχισυντάκτρια Kerryn Harper-Cuss.
Γιατί είναι τόσο σημαντικό να συμπεριληφθεί η τέχνη σε ένα εσωτερικό; Τι προσθέτει;
Η τέχνη προσθέτει ψυχή σε ένα δωμάτιο – ακόμα και το πιο εντυπωσιακό εσωτερικό μπορεί να δώσει μια εντύπωση κενού χωρίς αυτό. Η τέχνη είναι εγγενώς υποκειμενική και φέρνει μια αίσθηση προσωπικότητας, ζωντανεύει τον χώρο. Για παράδειγμα, η πόρτα από την κάτω αίθουσα δείχνει ένα μεγαλοπρεπές πέτρινο γλυπτό από την Emily Young, το οποίο κάνει ένα δυνατό σημείο εστίασης και σας τραβάει μέσα από το διάδρομο.
Σε ποιο σημείο της διαδικασίας προσθέτετε τέχνη; Προφανώς, ορισμένοι πελάτες έχουν συλλογές για να δουλέψουν, ενώ άλλοι μπορεί να σας ζητήσουν να προμηθευτείτε κομμάτια για αυτούς; Απολύτως, είναι συνήθως ένας συνδυασμός των δύο. Οι περισσότεροι άνθρωποι έχουν συλλέξει κάτι στο ταξίδι τους στη ζωή, επομένως συνήθως τους βοηθάω να βρουν τι θα ήθελαν να συμπεριλάβουν και πώς να το εμφανίσουν στο εσωτερικό της διακόσμησης συνολικά.
Ορισμένοι πελάτες έχουν πολύ συγκεκριμένες συλλογές που απαιτούν προσεκτική εξέταση, για παράδειγμα, το γυαλί που επωφελείται από τον οπίσθιο φωτισμό και τα μικρά αντικείμενα που πρέπει να εμφανίζονται, ώστε οι λεπτομέρειες να φαίνονται από κοντά. Άλλοι χρειάζονται βοήθεια για να βρουν τέχνη που τους αρέσει και που ταιριάζει καλά στους εσωτερικούς χώρους που εργαζόμαστε μαζί.
Αυτό το ήσυχο υπνοδωμάτιο (κάτω) δείχνει ένα μεταλλικό γλυπτό τοίχου του Curtis Jeré της δεκαετίας του 1970, που προέρχεται από τις αντίκες της Milos, πάνω από το κρεβάτι που έβαλα μπροστά καθώς ήξερα ότι οι πελάτες αγαπούσαν τη δουλειά τους. Προσθέτει ένα ανακλαστικό, φυλλώδες στοιχείο σε ένα κατά τα άλλα απαλό σχέδιο σίγασης.
Το είδος/η επιλογή των μέσων και η θεματολογία ενός έργου τέχνης εμπνέει ή υπαγορεύει ένα σχήμα ή όντως το περιορίζει;
Δεν υπάρχουν σκληροί και γρήγοροι κανόνες για το συνδυασμό της τέχνης με την εσωτερική διακόσμηση. Ενώ στο παρελθόν οι άνθρωποι μπορεί να ένιωθαν ότι η αρχιτεκτονική, η διακόσμηση και η τέχνη ενός δωματίου έπρεπε να είναι της ίδιας εποχής, τώρα οι περισσότεροι πελάτες είναι ανοιχτοί σε μια πιο εκλεκτική προσέγγιση, συνδυάζοντας διαφορετικές περιόδους και στυλ. Ωστόσο, το χρώμα, η κλίμακα και η αναλογία εξακολουθούν να είναι σημαντικά ζητήματα: ενώ η τέχνη που «ταιριάζει» με το διακοσμητικό σχέδιο θα ήταν τρομερά τετριμμένη, τα χρώματα πρέπει να κάθονται άνετα μαζί.
Αν τα χρώματα είναι αρμονικά και η τέχνη έχει καλό μέγεθος σε σχέση με την κλίμακα του δωματίου και τις αναλογίες των επίπλων, κομμάτια από πολύ διαφορετικές εποχές και μέρη μπορούν να συνδυαστούν με επιτυχία. Για παράδειγμα, σε αυτήν την Τραπεζαρία σε ένα σπίτι της Regency με λεπτομέρειες εποχής (παρακάτω), αντιπαραθέτω παραδοσιακές κουρτίνες και έπιπλα αντίκες με σύγχρονη ζωγραφική και ένα βραζιλιάνικο γλυπτό των μέσων του 20ού αιώνα. Ωστόσο, τα χρώματα του πίνακα αναδεικνύονται στα χρώματα στις κουρτίνες, οι τόνοι του πλαισίου του με το στήθος με έβμονο και το γλυπτό είναι καλό μέγεθος για το ύψος του στήθους και συνδέεται με άλλα πιο παραδοσιακά ορειχάλκινα στοιχεία στο δωμάτιο.