Η Βικτόρια Γουόρμσλεϊ έχει δεκαπέντε χρόνια εμπειρίας στον εσωτερικό σχεδιασμό και είναι η ιδρύτρια του γραφείου σχεδιασμού κατοικιών French-Brooks Interiors. Η φιλοσοφία του σχεδιασμού της είναι απλή: να ταιριάζει η εργασία στην αρχιτεκτονική και το άτομο. Έχει εργαστεί σε μια μεγάλη ποικιλία έργων, από διατηρητέα εξοχικά ακίνητα μέχρι ένα Belgravia Pied à Terre, ακόμη και ένα πρώην μοναστήρι στη Νότια Γαλλία. Εδώ μοιράζεται πολύτιμες ιδέες για το πώς να χρησιμοποιήσετε την τέχνη στους εσωτερικούς χώρους για να επηρεάσετε με τον καλύτερο τρόπο τις ερωτήσεις και απαντήσεις των σχεδιαστών μας με την αρχισυντάκτριά μας Kerryn Harper-Cuss.
Γιατί είναι τόσο σημαντικό να ενσωματωθεί η τέχνη σε έναν εσωτερικό χώρο; Τι προσθέτει;
Η τέχνη προσθέτει ψυχή σε ένα δωμάτιο – ακόμη και ο πιο εκπληκτικός εσωτερικός χώρος μπορεί να δώσει την εντύπωση κενού χωρίς αυτήν. Η τέχνη είναι εγγενώς υποκειμενική και φέρνει μια αίσθηση προσωπικότητας, ζωντανεύει τον χώρο. Για παράδειγμα, η πόρτα από το χολ από κάτω δείχνει ένα μεγαλοπρεπές γλυπτό από πέτρινη κεφαλή της Emily Young, το οποίο αποτελεί ένα ισχυρό σημείο εστίασης και σας τραβάει μέσα από τον διάδρομο.
Σε ποιο σημείο της διαδικασίας προσθέτετε έργα τέχνης; Προφανώς, ορισμένοι πελάτες έχουν συλλογές με τις οποίες μπορούν να ασχοληθούν, ενώ άλλοι μπορεί να σας ζητήσουν να βρείτε έργα για αυτούς; Απολύτως, συνήθως είναι ένας συνδυασμός και των δύο. Οι περισσότεροι άνθρωποι έχουν συλλέξει κάτι στο ταξίδι της ζωής τους, οπότε συνήθως τους βοηθάω να καταλάβουν τι θα ήθελαν να συμπεριλάβουν και πώς να το προβάλουν στο εσωτερικό σχέδιο στο σύνολό του.
Μερικοί πελάτες έχουν αρκετά συγκεκριμένες συλλογές που απαιτούν προσεκτική εξέταση, για παράδειγμα, γυαλί που επωφελείται από τον οπίσθιο φωτισμό και μικρά αντικείμενα που πρέπει να εκτίθενται ώστε η λεπτομέρεια να φαίνεται από κοντά. Άλλοι χρειάζονται βοήθεια για να βρουν έργα τέχνης που αγαπούν και που ταιριάζουν καλά στους εσωτερικούς χώρους στους οποίους εργαζόμαστε μαζί.
Αυτό το ήσυχο υπνοδωμάτιο (παρακάτω) δείχνει ένα μεταλλικό γλυπτό τοίχου Curtis Jeré της δεκαετίας του 1970, που προέρχεται από την Milos Antiques, πάνω από το κρεβάτι, το οποίο πρότεινα επειδή ήξερα ότι οι πελάτες λάτρευαν τη δουλειά τους. Προσθέτει ένα ανακλαστικό, φυλλώδες στοιχείο σε ένα κατά τα άλλα απαλό, σιωπηλό σχέδιο.
Το είδος/επιλογή μέσων και θεμάτων ενός έργου τέχνης εμπνέει ή υπαγορεύει ένα σχέδιο ή το περιορίζει;
Δεν υπάρχουν αυστηροί κανόνες για τον συνδυασμό της τέχνης με την εσωτερική διακόσμηση. Ενώ στο παρελθόν οι άνθρωποι μπορεί να ένιωθαν ότι η αρχιτεκτονική, η διακόσμηση και η τέχνη ενός δωματίου έπρεπε να είναι της ίδιας περιόδου, τώρα οι περισσότεροι πελάτες είναι ανοιχτοί σε μια πιο εκλεκτική προσέγγιση, αναμειγνύοντας διαφορετικές περιόδους και στυλ. Ωστόσο, το χρώμα, η κλίμακα και η αναλογία εξακολουθούν να αποτελούν σημαντικούς παράγοντες: ενώ η τέχνη που «ταιριάζει» με το διακοσμητικό σχέδιο θα ήταν τρομερά κοινότοπη, τα χρώματα πρέπει να συνδυάζονται άνετα.
Αν τα χρώματα είναι αρμονικά και το έργο τέχνης έχει καλό μέγεθος σε σχέση με την κλίμακα του δωματίου και τις αναλογίες των επίπλων, κομμάτια από πολύ διαφορετικές εποχές και τόπους μπορούν να συνδυαστούν με επιτυχία. Για παράδειγμα, σε αυτή την τραπεζαρία σε ένα σπίτι της Αντιβασιλείας με λεπτομέρειες εποχής (παρακάτω), αντιπαράθεσα παραδοσιακές κουρτίνες και έπιπλα αντίκες με σύγχρονη ζωγραφική και ένα βραζιλιάνικο γλυπτό των μέσων του 20ού αιώνα. Ωστόσο, τα χρώματα του πίνακα αναπαράγονται από τα χρώματα στις κουρτίνες, το πλαίσιο του ταιριάζει με το εβενωμένο σεντούκι και το γλυπτό έχει καλό μέγεθος για το ύψος του σεντούκιου και συνδέεται με άλλα πιο παραδοσιακά ορειχάλκινα στοιχεία στο δωμάτιο.
