Victoria Wormsleyl on viieteistkümneaastane kogemus sisekujunduses ning ta on elamudisainibüroo French-Brooks Interiors asutaja. Tema disainifilosoofia on lihtne: sobitada töö arhitektuuri ja indiviidiga. Ta on töötanud väga erinevate projektide kallal, alates muinsuskaitsealustest maamajadest kuni Belgravia Pied à Terre'i ja isegi endise kloostrini Lõuna-Prantsusmaal. Siin jagab ta hindamatuid teadmisi selle kohta, kuidas kasutada kunsti interjöörides, et see mõjutaks parimal viisil meie disainerite küsimuste ja vastuste vooru peatoimetaja Kerryn Harper-Cussiga.
Miks on kunsti lisamine interjööri nii oluline? Mida see annab?
Kunst lisab ruumile hinge – isegi kõige kaunim interjöör võib ilma selleta jätta tühjuse mulje. Kunst on loomupäraselt subjektiivne ja annab isikupära, see elavdab ruumi. Näiteks alloleva koridori ukseavas on Emily Youngi majesteetlik kivist peaskulptuur, mis on tugev fookuspunkt ja tõmbab teid läbi koridori.
Millisel hetkel protsessi käigus kunstiteoseid lisate? Eeldatavasti on mõnel kliendil kollektsioonid, mille ümber töötada, samas kui teised võivad paluda teil neile teoseid hankida? Absoluutselt, tavaliselt on see kahe kombinatsioon. Enamik inimesi on oma eluteel midagi kogunud, seega aitan neil tavaliselt välja mõelda, mida nad sooviksid lisada ja kuidas seda sisekujunduses tervikuna eksponeerida.
Mõnel kliendil on üsna spetsiifilised kollektsioonid, mis vajavad hoolikat kaalumist, näiteks klaas, mille puhul on kasulik taustvalgustus, ja väikesed esemed, mida tuleb eksponeerida, et detaile lähedalt näha. Teised vajavad abi kunsti leidmisel, mis neile meeldib ja mis sobib hästi interjööridesse, mille kallal me koos töötame.
Selles rahulikus magamistoas (allpool) on voodi kohal 1970. aastate Curtis Jeré metallist seinaskulptuur, mis pärineb Milos Antiquesist ja mille ma valisin, kuna teadsin, et klientidele nende töö meeldib. See lisab muidu pehmele ja vaoshoitud kujundusele peegeldava, lehelise elemendi.
Kas kunstiteose žanr/meediumivalik ja teema inspireerivad või dikteerivad skeemi või hoopis piiravad seda?
Kunsti ja sisekujunduse kombineerimisel pole kindlaid reegleid. Kui varem arvati, et ruumi arhitektuur, sisustus ja kunst peavad olema samast ajastust, siis nüüd on enamik kliente avatud eklektilisemale lähenemisele, segades erinevaid perioode ja stiile. Värv, skaala ja proportsioonid on aga endiselt olulised kaalutlused: kuigi kunstiteos, mis „sobib“ dekoratiivse skeemiga, oleks kohutavalt banaalne, peavad värvid mugavalt kokku sobima.
Kui värvid on harmoonilised ja kunstiteos on ruumi suuruse ja mööbli proportsioonidega võrreldes paraja suurusega, saab edukalt kombineerida väga erinevatest ajastutest ja kohtadest pärit esemeid. Näiteks selles Regency-stiilis maja söögitoas, millel on perioodilised detailid (allpool), panin ma kõrvuti traditsioonilised kardinad ja antiikmööbli kaasaegse maali ja 20. sajandi keskpaiga Brasiilia skulptuuriga. Maali värvid aga sobivad kardinate värvidega, selle raam sobib eebenipuust kummuti ja skulptuur on kummuti kõrguse jaoks hea suurusega ning sobib ruumi teiste traditsioonilisemate messingist elementidega.
