Victoria Wormsley tem quinze anos de experiência em design de interiores e é fundadora do escritório de design residencial French-Brooks Interiors. Sua filosofia de design é simples: adequar a obra à arquitetura e ao indivíduo. Ela trabalhou em uma grande variedade de projetos, desde propriedades rurais tombadas a um Pied à Terre em Belgravia e até mesmo um antigo mosteiro no sul da França. Aqui, ela compartilha insights inestimáveis sobre como usar a arte em interiores para impactar da melhor forma nossa sessão de perguntas e respostas com nossa editora-chefe, Kerryn Harper-Cuss.
Por que é tão importante incluir arte em um ambiente? O que ela acrescenta?
A arte acrescenta alma a um ambiente – mesmo o interior mais deslumbrante pode dar a impressão de vazio sem ela. A arte é intrinsecamente subjetiva e traz um senso de personalidade, animando o espaço. Por exemplo, a porta do hall de entrada, abaixo, exibe uma majestosa escultura de cabeça de pedra de Emily Young, que cria um forte ponto focal e atrai você pelo corredor.
Em que ponto do processo você adiciona arte? Presumivelmente, alguns clientes têm coleções para trabalhar, enquanto outros podem pedir que você encontre peças para eles? Com certeza, geralmente é uma combinação dos dois. A maioria das pessoas coleciona algo ao longo da vida, então eu costumo ajudá-las a definir o que gostariam de incluir e como exibir isso no design de interiores como um todo.
Alguns clientes têm coleções bastante específicas que exigem uma análise cuidadosa, como, por exemplo, vidros que se beneficiam da retroiluminação e itens pequenos que precisam ser expostos para que os detalhes possam ser vistos de perto. Outros precisam de ajuda para encontrar obras de arte que gostem e que combinem com os interiores em que estamos trabalhando juntos.
Este quarto tranquilo (abaixo) exibe uma escultura de parede de metal de Curtis Jeré, da década de 1970, da Milos Antiques, acima da cama, que apresentei porque sabia que os clientes adoravam o trabalho deles. Ela adiciona um elemento reflexivo e frondoso a um esquema suave e discreto.
O gênero/escolha de mídia e tema de uma obra de arte inspira ou dita um esquema ou de fato o limita?
Não existem regras rígidas sobre a combinação de arte com decoração de interiores. Embora no passado as pessoas achassem que a arquitetura, a decoração e a arte de um ambiente precisavam ser do mesmo período, hoje a maioria dos clientes está aberta a uma abordagem mais eclética, misturando diferentes períodos e estilos. No entanto, cor, escala e proporção ainda são considerações importantes: embora uma arte que "combine" com o esquema decorativo seja terrivelmente banal, as cores precisam combinar confortavelmente.
Se as cores forem harmoniosas e a obra de arte tiver um bom tamanho em relação à escala do ambiente e às proporções dos móveis, peças de épocas e lugares muito diferentes podem ser combinadas com sucesso. Por exemplo, nesta sala de jantar em uma casa da Regência com detalhes de época (abaixo), justapus cortinas tradicionais e móveis antigos com pinturas contemporâneas e uma escultura brasileira de meados do século XX. No entanto, as cores da pintura combinam com as cores das cortinas, seus tons de moldura combinam com o baú ebanizado, e a escultura tem um bom tamanho para a altura do baú e se conecta com outros elementos de latão mais tradicionais do ambiente.
