Victoria Wormsley o tom, ako používať umenie v interiéroch

Victoria Wormsley má pätnásťročné skúsenosti v oblasti interiérového dizajnu a je zakladateľkou rezidenčnej dizajnérskej praxe French-Brooks Interiors. Jej filozofia dizajnu je jednoduchá: prispôsobiť dielo architektúre a jednotlivcovi. Pracovala na širokej škále projektov, od nehnuteľností na zozname chránených krajín po Belgravia Pied à Terre a dokonca aj bývalý kláštor na juhu Francúzska. S našou šéfredaktorkou Kerryn Harper-Cuss tu zdieľa neoceniteľné poznatky o tom, ako používať umenie v interiéroch, aby čo najlepšie ovplyvnilo otázky a odpovede našich dizajnérov.

Prečo je také dôležité zahrnúť umenie do interiéru? Čo to pridáva?
Umenie dodáva miestnosti dušu – aj ten najúžasnejší interiér môže bez neho pôsobiť dojmom prázdnoty. Umenie je vrodene subjektívne a prináša pocit osobnosti, oživuje priestor. Napríklad na dverách z haly nižšie je zobrazená majestátna kamenná socha hlavy od Emily Youngovej, ktorá tvorí silný ústredný bod a ťahá vás chodbou.

V ktorom bode procesu pridávate umenie? Je pravdepodobné, že niektorí klienti majú kolekcie, s ktorými sa môžu obísť, zatiaľ čo iní by vás mohli požiadať, aby ste im poskytli zdroje? Absolútne, zvyčajne je to kombinácia oboch. Väčšina ľudí na svojej ceste životom niečo nazbierala, a tak im zvyčajne pomáham vymyslieť, čo by chceli zahrnúť a ako to zobraziť v interiéri ako celku.
Niektorí klienti majú celkom špecifické kolekcie, ktoré si vyžadujú starostlivé zváženie, napríklad sklo, ktoré ťaží z toho, že je podsvietené, a malé predmety, ktoré je potrebné zobraziť, aby bolo možné vidieť detail zblízka. Iní potrebujú pomoc pri hľadaní umenia, ktoré milujú a ktoré sa dobre hodí do interiérov, na ktorých spolu pracujeme.
Táto pokojná spálňa (nižšie) zobrazuje kovovú nástennú sochu Curtisa Jeré zo 70. rokov, pochádzajúcu z Milos Antiques, nad posteľou, ktorú som položil, pretože som vedel, že klienti milujú ich prácu. K inak jemnému tlmenému dizajnu pridáva reflexný listový prvok.

Inšpiruje žáner/výber média a predmet umeleckého diela nejakú schému, alebo ju dokonca obmedzuje?
Neexistujú žiadne prísne pravidlá pre spojenie umenia s dekoráciou interiéru. Zatiaľ čo v minulosti mohli mať ľudia pocit, že architektúra, výzdoba a umenie miestnosti musia byť z rovnakého obdobia, v súčasnosti je väčšina klientov otvorená eklektickejšiemu prístupu, miešaniu rôznych období a štýlov. Avšak farba, mierka a proporcie sú stále dôležité faktory: zatiaľ čo umenie, ktoré „ladí“ s dekoratívnou schémou, by bolo strašne banálne, farby musia spolu pohodlne sedieť.
Ak sú farby harmonické a umenie má dobrú veľkosť vo vzťahu k mierke miestnosti a proporciám nábytku, možno úspešne kombinovať kusy z veľmi odlišných období a miest. Napríklad v tejto jedálni v dome Regency s dobovými detailmi (nižšie) som dal vedľa seba tradičné záclony a starožitný nábytok so súčasnou maľbou a brazílskou sochou z polovice 20. storočia. Farebnosť obrazu však nadväzuje na farby v závesoch, jeho rámové tóny s ebonizovanou hruďou a sochou je vhodná na výšku hrudníka a spája sa s inými tradičnejšími mosadznými prvkami v miestnosti.